Легенда салютует легенде: Дебора Надулман Лэндис (та самая, что одевала Индиану Джонса в Raiders of the Lost Ark и братьев Блюз в The Blues Brothers) вспоминает Альберта Вольски, покинувшего нас в мае этого года.
Альберт Вольски… Человек, чьими стараниями поп-культура обзавелась самыми въедливыми образами. Вспомните Grease! Эта развязная черная кожа Джона Траволты (кстати, вы знали, что Траволта до сих пор хранит ту самую куртку в специальном шкафу с климат-контролем?), это фееричное превращение Оливии Ньютон-Джон из пай-девочки в оторву, эти леденцово-розовые куртки «Розовых леди»… Да это же готовый гардероб для любого Хэллоуина на столетия вперед! А его безупречный дуэт с Бобом Фоссом в All That Jazz? Энн Рейнкинг в черном котелке, черных колготках и с таким количеством чистой, неразбавленной дерзости, что хватило бы на десяток современных старлеток. Именно этот образ, господа, и есть квинтэссенция стиля Фосса.
Удивительное дело: родился Альберт во Франции, а вырос в нью-йоркском Вашингтон-Хайтс. Мы с ним даже окончили одну и ту же школу имени Джорджа Вашингтона! Разница лишь в полпоколения да в том, что в этом пестром райончике все дети играли на улице, а вот Альберту прочили иную судьбу. Семья держала турагентство, папа спал и видел сына в семейном бизнесе… Альберт даже попробовал. К счастью для мирового кинематографа — недолго. А дальше началась одна из самых блестящих и долгих карьер в истории дизайна костюмов. Сначала, как водится, его поманил театр. Бродвей стал его художественным домом, где он отточил свой фирменный стиль: снайперски точное чувство персонажа, эпохи и истории. И весь этот багаж — интеллект, чуткость, вкус — он принес в кино. Пятьдесят лет работы! Пятьдесят! Жанры, стили, режиссеры — калейдоскоп, от которого кружится голова.
Фильмография Вольски — это, по сути, краткий курс истории современного американского кино. От уличной грязи Lenny (1974) и культового Grease (1978) до театральной роскоши All That Jazz (1979). А элегантность сороковых в Bugsy (1991)? А уморительный Galaxy Quest (1999)? The Manchurian Candidate (2004)… Сдержанные исторические костюмы в Revolutionary Road (2008), новаторский Birdman (2014) и, наконец, визионерское будущее в Ad Astra (2019). Заметьте, костюмы Альберта никогда не кричали: «Эй, посмотри на меня, я такой красивый!» Они служили истории. Как и он сам. Альберт понимал главную истину: великий дизайн костюмов — это не декор. Это характер, который можно потрогать руками.
Пол Мазурски, Боб Фосс, Сэм Мендес… Режиссеры возвращались к Альберту снова и снова. Почему? Потому что он был элегантен, чертовски серьезно относился к работе, умел слушать (редчайший дар в Голливуде!), понимал сюжет и обладал магической способностью превращать абстрактные идеи в одежду, которая дышала и жила в кадре. Он помогал актерам играть, а зрителям — верить в происходящее. Его актеры брали «Оскары». И он брал (целых два, между прочим, плюс премия Гильдии художников по костюмам за жизненные достижения).
Но знаете, что самое интересное? Вклад Альберта в профессию — это не только титры в легендарных фильмах. Десятилетиями он бился за права художников по костюмам в Академии кинематографических искусств и наук. Он был нашим голосом, когда у нас еще не было своего отделения. Он свято верил, что мы не просто «обслуживающий персонал», и добился того, чтобы с нами считались. В эпоху тектонических сдвигов в индустрии именно он помог поднять престиж нашей профессии.
И при всем этом величии, те, кто знал Альберта лично, чаще вспоминают не его награды, а его теплоту. Щедрый на время, мудрый в советах, он был идеальным наставником для молодежи. Студенты смотрели на него как на божество, а он терпеливо возился с ними, понимая, что эстафетную палочку нужно передавать бережно. Наследие Альберта Вольски — это не только фильмы и статуэтки. Это люди, чьих жизней он коснулся. Он сделал нашу профессию человечнее. Альберт был Художником. Нам будет его очень не хватать. И мы безмерно благодарны.
